Flashback 25-jähriges Jubiläum

Entwickelt von einem Team, das zu Delphine Software gehörte (die von Shaq Fu!), unter der Leitung von Paul Cuisset, der dazu bestimmt war, seinen Namen mit den beiden erfolgreichsten Titeln des französischen Hauses zu verknüpfen, ist Flashback der spirituelle Nachfolger von Another World, einem weiteren zeitlosen Klassiker, der das Plattform-Genre neu definierte, indem er bewies, dass es möglich war, eine solide Geschichte mit einer komplexen Handlung auch innerhalb eines Genres zu schreiben, das sich bekanntermaßen eher für deutlich leichtere Spiele mit einem weniger erwachsenen Publikum eignete.

Flashback zeichnet sich von den ersten Takten an durch seinen Science-Fiction-Stil und die schönsten Zwischensequenzen aus, die man damals bewundern konnte, inszeniert mit einer umsichtigen Regie, die genau die richtige Spannung vermittelt, um mitten in die Geschichte einzutauchen: Der Schwierigkeitsgrad ist von Anfang an bemerkenswert, ich will euch das nicht verheimlichen, damit ihr gut vorbereitet seid, wenn ihr euch an das Spiel wagt, mit dem, was ich das Zelda-Schema nenne: keine Hinweise darauf, wie und wohin man sich bewegen soll, denn das Spielerlebnis wird vor allem durch den Faktor „lerne selbst und versuche, nicht allzu oft jämmerlich zu sterben“ bestimmt.

Tradotto: Zum fünfundzwanzigsten Jubiläum des Videospiels hat man sich entschieden, den Rewind-Modus einzuführen, um die extrem schwierigen Abschnitte wiederholen zu können, jene, die übrigens Spieler der alten Garde wie ich immer wieder unermüdlich wiederholt haben, bis sie triumphierten. Oder die Konsole auszuschalten und etwas anderes zu machen, bevor man es am nächsten Tag erneut versuchte.

Flashback präsentiert sich in einer zweidimensionalen Scrolling-Optik, mit der Möglichkeit, oder besser gesagt der Notwendigkeit, die Szene durch Rennen, Springen und Schießen zu wechseln, und das alles mit außergewöhnlicher Flüssigkeit: Der Rotoskopie-Effekt, eine Technik, die im Bereich von Kino und Animation sehr häufig verwendet wird, ermöglichte es den Programmierern, sich auf die Digitalisierung des Protagonisten zu konzentrieren und machte ihn de facto zu einer der schönsten Sachen, die auf dem Bildschirm zu sehen sind.

Die Collector’s Edition zum 25-jährigen Jubiläum bietet natürlich nicht nur spielinterne Features: Im Inneren finden wir den großartigen Soundtrack, einige sammelbare, stabile Postkarten, die legendär gewordene Promo-Bilder aufgreifen (meine Lieblingskarte ist die, auf der Conrad hinter einer Eckwand versteckt ist, die Pistole in der Hand, die Haare à la James Dean und ein vager Bond-Flair) und eine ganze Reihe von Extras, die die Nostalgiker der Amiga-Schule erfreuen werden (das Spiel wurde allerdings später auch auf anderen Konsolen veröffentlicht) und vielleicht jene dem Genre näherbringen, die diesen Titel nur vage vom Hörensagen kannten, in den Tiefen alter Arcade-Archive einer spezialisierten Website, wer weiß.