Alone in the Dark, l'OrroRetro qui continue de faire école

Les escaliers grincent à chaque pas et avec vous vous n’avez qu’une lanterne ébréchée, une bonne dose de courage mêlée à de l’inconscience et un vieux pistolet qui pourrait s’enrayer quand vous vous y attendrez le moins et quand vous en auriez le plus besoin. Mais le plus important est que vous êtes seuls, seuls dans l’obscurité.

Titre fondateur en ce qui concerne le survival horror « moderne », Alone in the Dark est considéré comme l’ancêtre de la lignée de jeux vidéo dédiés au concept de la Peur, définie dans toutes ses déclinaisons. Produit par la regrettée Infogrames, le jeu est sorti en 1992, posant d’emblée les bases des futurs survival horror : sensation d’angoisse constante tout au long de l’expérience vidéoludique, menaces apparemment impossibles à contrer et équipement du protagoniste qui ne sera jamais, ou presque, à la hauteur des dangers à affronter.

Con le passage des décennies, ces points cardinaux ont été renversés par la saga hyperkinétique de Resident Evil, les remaniant pour un public plus jeune et moins enclin à apprécier les atmosphères lovecraftiennes d'Alone in the Dark. Les graphismes en polygones reflètent l'utilisation (que nous définirions aujourd'hui comme « mainstream ») assidue du moteur graphique par excellence de ces années fastes. Alone in the Dark a donné naissance à plusieurs suites et à un reboot, pas toujours à la hauteur qualitative du premier épisode, à l'exception du deuxième chapitre, magnifique et doté d'une excellente approche cinématographique.

Au fil du temps, le monde du jeu vidéo a su redécouvrir de façon cyclique le plaisir de la peur gothique, les atmosphères brumeuses alternant avec des ambiances plus claustrophobes et oppressantes : Silent Hill et le déjà cité Resident Evil, par exemple, mais nous ne devons pas oublier System Shock et Clock Tower, dont nous parlerons à l’avenir et dont les éditions collector exercent encore aujourd’hui un charme particulier.

Funziona tutto, in Alone in the Dark: la colonna sonora presenta tracce subliminales capables de griffer l’esprit du joueur et de le entraîner dans les méandres de la Villa Derceto, le cadre principal du jeu ; les effets sonores sont eux aussi bien choisis et entendre vos propres pas résonner dans les salles silencieuses, mais non vides, vous donnera la chair de poule. Le gameplay, nettement raide et ardu comparé aux standards modernes, est le fruit de son époque, comme il se doit : déplacer Edward Carnby, le protagoniste, constitue un défi dans le défi, mais nous sommes des joueurs de longue date, nous ne nous laisserons certainement pas abattre par ces petites difficultés, n’est-ce pas ?

Jouer à ce jeu aujourd’hui permet une plongée dans le passé des plus mémorables, une plongée dont l’auteur n’est certainement pas exempt. Le lien qui s’instaure entre le joueur et le détective privé touche encore mon cœur, et j’en suis certain, le vôtre aussi. Car cela peut être diablement amusant… d’être Seul dans l’Obscurité.