Metal Gear, Kojimas Stealth-Legende in 8 Bit!

Mit diesem kraftvollen und unvergesslichen Eröffnungssatz leitete Solid Snake vor einigen Jahren jenes Meisterwerk des Schreibens ein, das den Namen Guns of The Patriots trägt, die vierte „offizielle“ Inkarnation der neuen Ausrichtung, die der Saga des berühmtesten Foxhound-Agenten aller Zeiten gewidmet ist. 

Ma vor diesem, vor Old Snake, vor all dem kreativen Genie, das Kojima ab der ersten „grauen“ PlayStation auf Konsolen der neuen Generation ausgoss, waren die komplexen politisch-terroristischen Handlungsstränge mit dem gigantischen Mecha Metal Gear im Zentrum bereits mit der allerersten Inkarnation des Franchise weitgehend entwickelt worden: Metal Gear eben, entwickelt von Konami und zunächst nur auf dem MSX2 im Jahr 1987 veröffentlicht; dann erkannte Nintendo dessen Potenzial und portierte es zu Weihnachten desselben Jahres auf seine per Definition 8-Bit-Maschine, das NES. Die Unterschiede zwischen den beiden Versionen sind alles andere als gering, aber es brauchte wirklich nicht viel, um die Version für Nintendos Konsole zu schätzen: Man schob die Cartridge hinein, startete das Spiel und wurde im Handumdrehen in ein komplexes und vielschichtiges Worldbuilding katapultiert, ganz im 8-Bit-Stil. 

Kojima ist schon immer Hand in Hand mit Arcade-Spielen gegangen (es reicht, seinen Lebenslauf zu lesen), und die Stealth-Umsetzung von Metal Gear ist makellos: Die Mission der „soliden Schlange“ beginnt ausgerechnet in Outer Heaven, einem der wichtigsten Orte der Saga, der praktisch in jedem Kapitel und jeder Operationsbasis von Big Boss erwähnt wird, dem Schurken, der im Laufe der Jahre einer massiven Retcon-Operation unterzogen wurde und der de facto nicht nur Solid's Nemesis, sondern sein verzerrtes Spiegelbild darstellt. Beim Eindringen in die Festung und mit Vorsicht, nicht von den Feinden entdeckt zu werden (der direkte Kampf ist immer die letzte Option und führt sehr oft nicht zum Erfolg), wird Snake auf einen Luxusgefangenen treffen, Gray Fox, der nur wenige Jahre später zu einer Ikone von Stil und tödlicher Raffinesse in seinem cybernetischen Ninja-Anzug wird. Noch immer hallt in meinem Kopf sein finales Monolog aus Metal Gear Solid für die PlayStation wider, die Gänsehaut, die er auf der Haut hinterlässt, ist etwas, das sich nicht in Worte fassen lässt.

Prima offizielle Mission von Solid Snake in diesem Titel, der trotz seiner schrecklichen Übersetzungsfehler und einiger fragwürdiger Gameplay-Entscheidungen ein Meilenstein für die 8-Bit-Generation bleibt: mitreißender Soundtrack, Grafik, die die begrenzten Farbressourcen des NES bis an die Grenzen des Möglichen ausreizt, und das ständige Gefühl, einen Blick in die Vergangenheit auf die Ursprünge von Konamis größtem Helden zu werfen.

Potrà möglicherweise übermäßig didaktisch erscheinen, aber einen abschließenden Gedanken möchte ich dem Eröffnungssatz widmen: Es stimmt, vielleicht verändert sich der Krieg nie, aber ich bin der Ansicht, dass das Geheimnis dennoch in der Veränderung liegt und dass gerade wir diejenigen sein sollten, die sich ändern. Das ist die wichtigste Lektion, die uns Hideo Kojima mit den großartigen, tiefgründigen und oft erschütternden Handlungsbögen seiner Figuren vermittelt.