I Goonies, quand un trésor et un galion valaient mieux que l’Autre Monde !

Les Goonies est un film culte pour la génération des années quatre-vingt, tout comme la série Stranger Things l’est pour celle d’aujourd’hui, et il continue encore aujourd’hui à attirer des millions de fans entre réunions, salons spécialisés et événements à thème : en 2025, le quarantième anniversaire tombait, et c’était l’occasion parfaite de remettre la main sur la manette du Famicom et de dépoussiérer son adaptation vidéoludique, un titre amusant et, à certains égards, plutôt exigeant.

Le jeu porte la signature de Konami et constitue sans l’ombre d’un doute l’un de ces titres que nous définirions aujourd’hui comme des « enfants de leur époque », une expression qui est généralement synonyme de quelque chose de peu flatteur, mais ce ne serait en aucun cas juste à son égard.

Parce que, à mon avis, I Goonies est un platformer tout à fait respectable, avec un level design soigné, malgré sa simplicité structurelle, et la nécessité d’apprendre les patterns des ennemis, semblables à des rats géants (?), pour pouvoir en venir à bout. Mais plus que tout, il recèle l’essence des jeux d’arcade et cela signifie qu’en plus de la carte, d’une gourde et de beaucoup de courage, dans le sac à dos du jeune aventurier adolescent que nous serons appelés à incarner (ou plutôt, à redevenir), un seul mot-clé devra nous accompagner : la patience. 

Du point de vue visuel, Les Goonies exploite avec sagesse la palette limitée de la NES. Un discours que j’avais déjà tenu pour d’autres titres recensés dans cette rubrique et que je répète ici : Nintendo savait très bien comment exploiter au maximum ses propres potentialités, en en « cachant » les défauts grâce à l’expérience de développeurs qui encore aujourd’hui servent de modèle aux nouvelles générations.

Le contraste des couleurs est vraiment efficace et chaque environnement est immédiatement reconnaissable dès que nous y mettons les pieds. En faisant abstraction de l’interprétation fantaisiste des grottes et des navires pirates, l’utilisation de nombreux effets graphiques et de sprites tirés d’autres jeux estampillés grande N (les flammes identiques à celles émises par les canons des navires volants présents dans Super Mario Bros 3, par exemple) aide le jeu à conserver une esthétique fonctionnelle, même si les légendaires scintillements de la console font parfois leur apparition.

Le gameplay caresse les dynamiques typiques des jeux de plateforme purs, entraînant le joueur à renforcer la coordination main-œil et le timing, compétences fondamentales pour ne pas mourir bêtement après dix secondes, mais la composante adventure présente elle aussi quelques variations sur le thème. La recherche de clés ouvre-portes et le sauvetage des compagnons seront des opérations vitales pour la suite du jeu.

La bande sonore fait son sale boulot, en adoptant comme fond musical une sélection de musiques accrocheuses et parfaitement en phase avec l’ambiance de l’époque, ainsi qu’avec les moyens à disposition : oui, c’est bien comme vous le pensez, la répétitivité des thèmes vous sortira par les oreilles, mais au fond c’est aussi ça la beauté de l’expérience, non ? 

En conclusion, I Goonies est l’un de ces titres qui, que ce soit pour sa rareté ou pour l’importance qu’il revêt en lien avec l’un des films les plus à succès de l’histoire du cinéma, reste fermement ancré dans les souvenirs de ceux qui y jouaient avec l’émerveillement dans les yeux à cette époque-là : aujourd’hui, il souffre peut-être de la poussière qu’il a accumulée, de nouveaux champions plus frais envahissent les écrans des joueurs avec des puissances graphiques photoréalistes, mais demandons-nous : un titre arcade à huit bits est-il vraiment destiné à l’oubli, à la m… Non, je suis sûr que même le sympathique Sloth du film ne serait pas d’accord : car les Goonies ne disent jamais le mot mort.

Et je souscris, à la plume d’oie et à l’encre.