LASS DEINEN TITEL GRADEN
Aber sind Videospiele etwas für Alte?
Neue Rekorde

Aber sind Videospiele etwas für Alte?

von Simon Larocca21. Januar 2025

Die altbekannten Fragen, jene, die zyklisch immer wieder in aller Munde sind, bei Fachleuten und Nichtfachleuten gleichermaßen. Wird Martin seine Fantasy-Saga jemals beenden? Fällt der Kreisel aus Inception oder nicht? Sind Videospiele schlecht für unsere Jugendlichen? Aber vor allem: Sind sie „etwas für Alte“?
Mit größtem Respekt glaube ich, dass im Jahr 2025 jeder, der das Videospiel für etwas Absonderliches, aus der Zeit gefallenes und schädliches für junge (und etwas weniger junge) Köpfe hält, ein ziemlicher Trottel ist. Dazu verleitet zu werden zu glauben, Videospiele seien Ramsch für nostalgische alte Leute, bedeutet, mit dem Kopf unter der Erde zu leben, ohne sich darüber im Klaren zu sein, dass die spezialisierten Unternehmen den Umsatz der Nebenbranchen ankurbeln: außerdem ist die soziokulturelle Bedeutung des Videospiels als Massenmedium, Symbol der Popkultur in ihrer positiven Ausprägung und fähig, in die Zukunft zu blicken, inzwischen unbestritten.
Aber machen wir einen Schritt zurück und stellen wir uns die Königsfrage, jene, die unsere Eltern und Onkel während der Feiertage um den Tisch herum flüstern, wenn sie die Cousins und die älteren Cousins sehen (Spoiler: mich!), die sich mit Bananen und Tinten spritzenden Quallen bei Mario Kart messen: Kann man davon leben und Geld verdienen, echtes Geld echtes, dank Videospielen? Ich weiß, es klingt absurd, aber es passiert immer noch, heute wie damals.
Vor kurzem bin ich zufällig darauf gestoßen, in einigen spezialisierten Websites und Foren eine Reihe von Wortgefechten zwischen Nutzern zu lesen, die in der Branche arbeiten, auch unter denen, die mit ihren fleißigen Schultern Start-ups mit Indie-Titeln in der Entwicklung tragen, und ich habe verstanden, dass es immer noch sehr viel Desinformation gerade unter denen gibt, die sich der Produktion und Entwicklung eines Videospiels nähern, noch bevor unsere etwas älteren Verwandten es tun. Es mag wie ein Widerspruch in sich erscheinen, aber in einer so vielschichtigen Welt, in der die Veröffentlichung eines Videospiels um jeden Preis und unter Einhaltung knapper Zeitpläne gegenüber der tatsächlichen Qualität und vor allem der Vollständigkeit des Spiels selbst priorisiert wird (man denke nur an den Fall Cyberpunk 2077, um einen klangvollen Namen zu nennen), versteht es sich von selbst, dass Klarheit zu schaffen der erste, notwendige Schritt ist, um sich in diesem labyrinthartigen Dungeon zurechtzufinden.
Basierend auf einer zuverlässigen Quelle auf dem heutigen italienischen Markt wie Randstad wurde 2023 geschätzt, dass ein Videospielentwickler jährlich 30.000 Euro brutto verdient. Sicherlich gibt es einen erheblichen Unterschied zwischen einem Indie-Entwickler und einem Senior, der beispielsweise für europaweit etablierte Unternehmen arbeitet, doch die Zahl ist aussagekräftig: Man kann mit der Arbeit an Videospielen leben, es ist ein Beruf, der weder ein Mindest- noch ein Höchstalter vorsieht und sehr spezifische Kompetenzen erfordert, die durch Studiengänge und spezialisierte Masterprogramme erworben werden können. Einfach gesagt gehört er zur Kategorie der Berufe der Zukunft, zugänglich sowohl für den jungen Absolventen als auch für den „alten“ erfahrenen Game Designer mit Achtzigerjahre-Arcade-Erfahrung, der damals täglich Pac Man verschlang und Zweihundert-Lira-Münzen wie Shuriken in die Münzeinwürfe der Automaten schleuderte: Heutzutage sind beide Figuren in der Lage, ihre Kompetenzen in die Branche einzubringen.
Gli Beispiele sind zahlreich: Denken wir an Baldo: The Guardian Owls der Naps Team, ein rein italienisches Studio, das es auf die Switch und nicht nur dort geschafft hat, oder auch die heimische Milestone, die das Racing-Genre seit vielen Jahren weit über unsere Grenzen hinaus dominiert. Und das ist nur ein kleiner Teil einer Welt, die nicht mehr nur einigen wenigen Nerds vorbehalten ist; lange vorbei sind die Zeiten, in denen Videospiel gleichbedeutend war mit dunklen, staubigen Kellern und ausgepressten PC-486-Rechnern mit VGA-Karte, um die neueste Doom-Mod zum Laufen zu bringen: die Umsätze von Konami und From Software, um nur eine mittlerweile weltweit bekannte Größe zu nennen, sowie das „Neue“, das im Galopp mit demselben Stolz seiner geisterhaften, auf den Bildschirm übersetzten Hengste voranschreitet (Elden Ring, bist du das?), zeigen deutlich, wie profitabel der Videospielmarkt ist; folglich werden Bezugspersonen wie Entwickler, narrative Designer (Narrative Designer klingt cooler, ich weiß, aber darum geht es) sowie Spezialisten für Spezialeffekte, Level Designer und viele andere unverzichtbar.
Ramsch für Alte? Ich würde eher das Gegenteil sagen: Angebot und Nachfrage gehen Hand in Hand mit einem wachsenden Trend, den man nicht ignorieren kann, dank des Generationenwechsels unter den Verbrauchern und der hektischen Suche nach Memorabilia, dem Kultobjekt, das Sammler auf den zahlreichen spezialisierten Websites durchforsten, darunter auch The Games Market, eine auf einen solchen Branchenkontext spezialisierte Plattform.
Ist alles Gold, was glänzt? Natürlich nicht, wie Sie sich vorstellen können. Die Desinformation über alles, was mit Videospielen zu tun hat, liegt nicht mehr auf dem mittelalterlichen Niveau der Jahre unmittelbar nach 1990, als man mit Fackeln und Mistgabeln in den Nachrichtensendungen gegen die Gewalt von Doom und Carmageddon tobte und behauptete, sie seien dafür verantwortlich, die Köpfe von Jungen zu manipulieren, die bereit seien, auf Menschen zu schießen und alte Damen auf Fußgängerüberwegen zu überfahren. Doch es bleibt noch viel zu tun, angefangen bei der Aufwertung eines Berufs, noch vor der eines Massenmediums: Zu oft sehen sich unabhängige Entwicklergruppen gezwungen, sich mit den Krümeln zufriedenzugeben, um ihre Spiele zu veröffentlichen, trotz Plattformen wie Steam, die tatsächlich die Exklusivität der Elite aufgehoben haben, indem sie auch kleineren Titeln ermöglichen, ihren eigenen Anteil am Markt zu haben und Zuspruch zu gewinnen, in Erwartung größerer Publikumskreise und von Scheinwerfern mit intensiverem Licht.
Siamo erst am Anfang der neuen Ära in den Videospielen, und es ist wichtig, wenn nicht sogar grundlegend, dass Aufklärung und Ehrlichkeit seitens der Brancheninsider in dieselbe Richtung gehen, damit bei der nächsten Weihnachtsfeier Eltern und Onkel nicht mehr fragen, ob man mit der Arbeit in der Videospielbranche etwas verdient, sondern sich der Community anschließen, indem sie mit dem neuen Super Mario herumtüfteln.
Entwickelt vom Enkel selbst neben ihm sitzend, vielleicht.
author

Simon Larocca

Mi chiamo Simon Larocca, e sono un videogiocatore, collezionista e amante della cultura pop in tutte le sue forme. Vado al cinema ogni volta che posso, leggo da quando porto gli occhiali, quindi da sempre, e ho la passione per lo storytelling in tutte le sue forme, così dirompente da farla diventare una professione. Ma come direbbe Doc di Ritorno al Futuro, non ci sarebbe presente se non si guardasse al passato con rispetto e ammirazione, ed è il Simon bambino di più di trent’anni fa, anno più anno meno.

TGMGrading

Lass deine Titel graden

Prüfung, Teilnoten, Siegel und Case: Zu jeder Note gehört die Methode, die sie hervorgebracht hat, schwarz auf weiß.

Marketplace

Sieh dir die Titel im Verkauf an

Nur bereits gegradete Stücke: Note und Etikett stehen offen im Angebot, du weißt also genau, was du kaufst.